传统雕版技法

      雕版古称刻梓、梨枣之技，顾名思义是在梨木、枣木等坚硬的木头上雕刻。我国的传统木刻，基本只用一把残月形刃口的“拳刀”通过“伐刀”、“挑刀”、“复刀”等刀法将勾描好的图稿镂刻成阳线版，再以水性的墨汁或天然的植物、矿物颜色转印于纸上。从隋唐开始的近千年时间里，雕版印刷一直作为我国古代出版物的主要印制方法，也是世界上最早发明的印刷技术。

现代水印技法

      中国传统版画是世界上最早的版画版种，也称之为水印版画，因为印制时使用的都是水性材料。中国古代版画属于复制版画，自1931年起，由鲁迅倡导的新兴木刻才开始了我国创作版画阶段，使得创作版画和古代复制版画在作为艺术的功能与现实意义上有了根本的区别。中国现代水印版画吸收了中国传统绘画的精髓并汲取日本水印的方法，使版画摆脱“复制”成为真正意义上的独立画种。现代水印版画在技法上长于运用干湿、浓淡、虚实的对比与和谐的色调去表现丰富多彩的物象，画面处理起来水色润泽通透，这种典型的艺术风格是其区别于其它西方版种的一个标志。

饾版印刷技法

      “饾版”印刷，就是按照彩色绘画原稿的用色情况，经过勾描和分版，将每一种颜色都分别雕一块版，然后再依照“由浅到深，由淡到浓”的原则，逐色套印，最后完成一件近似于原作的彩色印刷品。由于这种分色印版类似于“饤饾”，所以明代称这种印刷方式为“饾版”印刷，也称为彩色雕版印刷。